現代民歌代表性人物與作品

由同源而被導為逆向的社運之歌

1970年代、臺灣掀起一時波濤壯闊的「民歌運動」，請詳見《臺灣現代民歌運動_第一代民歌手與1970年代社會運動的推手_臺灣現代民歌的斷代 Taiwan's Modern Folk Song Movement: The First Generation of Folk Singers as Agents of 1970s Social Change_A Chronological History of Modern Folk Music in Taiwan》。

其中「第一代民歌手」，就是1977年第一套（2張）民歌唱片-「我們的歌：第一、二輯」中的8位：朱介英、吳統雄、吳楚楚、楊祖珺、韓正皓、胡德夫、陳屏、和楊弦。

同一時期還有一位有影響力的民歌手李雙澤，他在同年因義勇救溺，不幸去世，未能加入陣容。

李雙澤‧澤濡社運雙頭

李雙澤遺下兩首重要曲作：《美麗島》與《少年中國》，都是禁歌。

1979年黨外人士以此曲做為雜誌之名後，《美麗島》便與黨外運動畫上等號，更進一步被認為有台獨意識。《少年中國》則由於被親共人士用在統戰，而判定嚮往統一。由同一作者所作的兩首作品，卻被逆向而行的統獨兩派分別使用。

現在這2首歌名，似呈現政治兩極的相反符號，但當時是由同一組人：胡德夫、楊祖珺，經常在同一時間、同一地點一起唱，為何那時卻沒有違和之感？請參見《吳統雄觀點：從美麗島，實現少年中國！》的進一步說明。

美麗島

我們搖籃的美麗島，是母親溫暖的懷抱
驕傲的祖先們正視著，正視著我們的腳步
他們一再重複的叮嚀，不要忘記，不要忘記
他們一再重複的叮嚀，篳路藍縷，以啟山林

婆娑無邊的太平洋，懷抱著自由的土地
溫暖的陽光照耀著，照耀著高山和田園
我們這裡有勇敢的人民，篳路藍縷，以啟山林
我們這裡有無窮的生命，水牛、稻米、香蕉、玉蘭花

這首歌讚美「祖先」，表達了承傳的信念，尤其強調「蓽路藍縷以啟山林」，更是開拓實驗的旨意。

唯1979年黨外人士以此曲做為雜誌之名後，便與黨外運動畫上等號，更進一步被認為有台獨意識，是個無奈的被轉折。

少年中國

我們隔著迢遙的山河　去看望祖國的土地
你用你的足跡　我用我遊子的鄉愁　你對我說
古老的中國沒有鄉愁　鄉愁是給沒有家的人
少年的中國也不要鄉愁　鄉愁是給不回家的人

我們隔著迢遙的山河　去看望祖國的土地
你用你的足跡　我用我遊子的哀歌　你對我說
古老的中國沒有哀歌　哀歌是給沒有家的人
少年的中國也不要哀歌　哀歌是給不回家的人

我們隔著迢遙的山河　去看望祖國的土地
你用你的足跡　我用我遊子的哀歌　你對我說
少年的中國沒有學校　她的學校是大地的山川
少年的中國也沒有老師　她的老師是大地的人民 

這首歌一再複頌「祖國」，且表明了「回家」的意願，對人民與土地的關懷。李雙澤是僑生，或許對中華花開葉散的感懷更深。

曾憲政校長，當年任淡江大學教授、負責學生課外活動輔導，也因此認識了李雙澤。這2首歌都是李雙澤的遺作，他離世後，曾校長也參加了整理，他告知：有人曾經發現第一句「迢遙」在唱歌時很容易聽成「跳躍」，建議改為「遙遠」。

由於漢語有「聲調」之別，旋律創作在歌曲作品與器樂演奏作品非常不同，主因就是歌曲必須要有「詞曲配合」的創作理念。「詞曲配合」的目標是要達成：「聲中有字‧字中有聲」，也就是應該輕易聽出來歌詠的內容，而詞句又有曲折鏗鏘之美。所以，這項建議是非常合理的。

王光祈：音樂救國跨時空而相通

「少年中國」還有個巧合，1918年北京成立了「少年中國學會」，創辦人中的主要負責人為記者兼音樂人王光祈。。

學會的宗旨是：本科學的精神，為文化運動，以創造少年中國。

王光祈說：「聯合同輩，殺出一條道路，把這個古老腐朽、呻吟垂絕的被壓迫被剝削的國家，改變成為一個青春年少、獨立富強的國家。」

臺灣歷代移民，無不抱持類似的精神，跨過黑水溝，實驗新生活方式。無論陳馬蔡賴朱柯蔣…均是中華花葉。

王光祈後來去德國互助工讀，最先攻讀政治經濟學，後來興起「音樂救國」思想，改研究比較音樂學，成為了最早在西方獲得音樂博士學位的華人專家，也是最早寫出《中國音樂史》的貢獻者。

他立志：「吾將登昆侖之巔，吹黃鐘之律，使中國人固有之音樂血液，重新沸騰。吾將使吾日夜夢想之『少年中國』，粲然湧現於吾人之前。」

王光祈與李雙澤相隔了60年，但以音樂歌曲創造少年中國的領悟，跨時空而相通。

李雙澤與我

1976年淡江大學舉辦一場英文民謠演唱會，李雙澤上臺沒有討好聽眾，反嗆聽眾：你們花錢來這裡，聽我們臺灣人唱洋歌.你們都聽不懂在唱什麼。引發了一場騷動。

我是臺大的民歌手，經過淡江王津平教授的介紹才認識李雙澤，他對我說：當天有人唱 Cotton fields (棉花田)，臺灣根本沒有棉花田，非常荒唐!《Cotton Fields 棉花田》，這是 Lead Belly 的作品，他19世紀末出生於美國路易斯安那州的非裔貧窮家庭，本來是地方性歌手，但經由民歌採集者 John Lomax 推薦，一躍成為全國性、甚至世界級歌手，是第一位把美式鄉村藍調歌曲介紹給全球的人。

《Cotton Fields 棉花田》敘述他還在襁褓中時，他媽媽背著他採棉花的故事，勞苦大衆的形象躍然音符之上。這種主題可以寫成悲傷、仇恨與自暴自棄。但他的詞曲卻寫的是輕快、熱情、對生命沒有抱怨的熱愛，使我深深感受「有自由、有和平、生命自有出路」。

「是否聽得懂？」可能存在個人差異，尤其是受到人生經歷的影響。我生長在60年代桃園縣的貧窮鄉下埔心，雖然沒有棉花田，滿山遍野都是茶園，媽媽們背著囡仔採茶菁，是家常便飯，我媽媽天天也在家庭工廠工作12小時以上。當時沒有「童工法」，我 15 歲就上工地、進工廠，勞苦大衆的體驗，我非常能夠感同身受。

所以，我向李雙澤說，我將 Cotton Fields 改寫為中文詩「採茶菁」，大家就聽得懂了吧？請參見《Lead Belly-Cotton fields/採茶菁：有自由、有和平、生命自有出路》。

李雙澤紀念音樂會

在李雙澤紀念音樂會上。

我在開場時說：雙澤很怕和我一起合唱，因為觀眾遠遠看到就會問：咦！怎麼請王哥、柳哥來了？（王哥、柳哥是當時一胖一瘦的諧星。）

臺下觀眾哈哈大笑。

我接著說：我們可以用悲哀法方式懷念老朋友，但我相信，雙澤希望我們用歡樂的方式紀念他。