DV Creation- MV: Great China

大中華區是一個文化的概念，而不是實存的區域。

大中華區包括以華人為主所組成的國家：臺灣、大陸、新加坡；半自治地區：香港、澳門；華語文化相當興盛的東南亞國家內的華人圈；以及枝開葉散於美歐、各大洲的華僑社區。

對大中華區最佳的描述與期待，可能可借鏡民進黨同黨綱、原來描述與期待兩岸關係的「臺灣前途決議文」。把其中「兩岸」一詞換成「大中華區」，就是：

大中華區各成員在政治上不相統屬，在歷史與血緣上相連，在文化與經濟上應密切合作。

可惜，這項具備客觀事實描述、又有前瞻性期許的論述，因為各成員政治制度的差異太大，並無法獲得大中華區全體成員的一致支持。甚至在民進黨內，也沒有全體尊重這項黨的理想。

但拋開政治的糾纏困頓，大中華區的民間文創工作者，反而在交流與發展上，走出了領先的步伐。

大陸中歌榜連繫兩岸三地、香港搖滾關切政治社會意涵、馬來西亞成為大中華區拼圖的閃亮一角、文化磁吸美國樂團也東來。

中國歌曲排行榜/中歌榜/中國「歌徠美」獎

《中國歌曲排行榜》簡稱《中歌榜》，又名北京流行音樂典禮，是北京音樂廣播1993年創建，大陸歷史最長的華語流行音樂排行榜，年度歌壇成績頒獎盛典《北京流行音樂典禮》，是經社會調查最具權威度和公信力的頒獎，有如中國歌徠美獎（一般譯葛萊美獎，統雄老師建議譯為「歌徠美」，招徠歌樂之美）。

從2004年起，每年五一假期，《中歌榜》在北京朝陽公園 「朝陽流行音樂節」內舉辦「 紅五月歌會 」，也成為年度標誌性的流行音樂節日。

第20屆，中歌榜頒獎典禮在臺北

2013年，第20屆中歌榜宣佈在台舉行，引發「泛政治化」爭議，最後以演唱會形式平息紛爭。

在頒獎典禮之夜，台北小巨蛋場外聚集由「公投護台灣聯盟」上網號召的100多名群眾舉旗抗議，聯盟總召集人蔡丁貴表示：「表演是沒有關係，但我們訴求讓中國藝人和所有觀眾清楚了解台灣是獨立的國家，中國不是內地，我們的內地是南投。」場內35位來自大陸的藝人則嚴守規定，不接受活動以外話題的訪問。所屬轄區松山分局則從下午5點起調配40多位警力到場戒備。

「台北演藝經紀文化交流協會」創會理事長王祥基怒評台灣流行音樂大倒退，砲轟抗議者彷彿讓台灣回到戒嚴時期，使單純的演藝活動變質為政治炒作。

你不知道的事：大中華區文創合作

大陸演出‧臺灣作品‧馬來西亞演唱

你不知道的事是大陸「中國好聲音」在2014/07/18 的一個競賽型表演單元。

表演的是臺灣王力宏的作品「你不知道的事」。

演唱者是馬來西亞華人、大學生陳永馨，時年21歲，被4位導師全部挑中。

這可以說是，大中華區聯合文創作品的一個優美例子。

不過，我對該節目的評審方式，導師在演唱過程中按鈴，頗感不解。演唱者應該會有被打攪到的感覺吧？

「中國好聲音」評審方式

Beyond：香港搖滾的傳奇與幻滅

Beyond 05: 光輝歲月 

Beyond，於1983年成立，遵循著相當典型的「搖滾軌跡」：先是地下樂團、進而商業樂團、創造明星與傳奇，2005在悲哀的事件與氣氛中解散，而2015、2016又在懷舊與「通變循環」的美學模式中復出。

Beyond不但在香港、中陸及台灣均有樂迷，在日本、新加坡、馬來西亞和海外華人地區亦有支持者，被譽為香港殿堂級搖滾樂隊，亦是華人樂壇上最具代表性的搖滾樂隊之一。

在香港流行音樂史上，第一波樂隊浪潮有20世紀70年代的「溫拿」 、「泰迪羅賓與花花公子」、「蓮花」等樂團，他們以翻唱歐美歌曲為主，創作比重很低。 

Beyond出道後，作品多以寫實為主，注重原創，作曲、填詞、編曲、演奏等，大部分均由樂隊成員包辦，因此能真實地表達樂隊對某一主題的意見及情感，堪稱為香港興起的第二波樂隊浪潮。在當時的偶像組合團體橫行年代，被社會認為是反叛與非主流的一個團體。

1989年，Beyond發表了以母愛為題材的《真的愛你》，方被廣大觀眾接受。收錄《真的愛你》一曲的大碟《Beyond IV》內曲風走向商業化，與前一大碟秘密警察截然不同。Beyond 團員更以短髮及西裝等重新包裝形象，一洗過往反叛的形象，更接拍電影、電視台劇集（如《淘氣雙子星》）、電視綜藝節目等，成為商業樂團。1991年，Beyond於香港體育館舉辦五場《生命接觸演唱會》，成為第一隊於香港體育館舉行演唱會的搖滾樂隊。

Beyond 並未放棄其搖滾曲風，推出《真的見證》、《命運派對》、《猶豫》、《繼續革命》及《樂與怒》大碟，成為樂隊在香港主流樂壇最受歡迎的時期。

可惜香港樂迷的興趣轉向各種更商業化包裝的歌神、天王、天后，作品的風格之爭，造成 Beyond 與唱片公司互相不滿。樂隊創作靈魂兼主唱黃家駒甚至說出：「香港沒有樂壇，只有娛樂圈」「香港樂壇已經沒得救了」之語，而決定前往日本發展，而又不幸於1993年在日本意外離世。

Beyond 認為香港K歌，走音歌手泛濫，造成聽眾品味降低。他們做出來的音樂是他們自我的表現，是他們真正想做的，為了討好聽慣了流行順耳的音樂的聽眾而走流行路線，他們做不到，歌迷又不肯妥協，加上唱片公司的利潤取向與束縛，導致了Beyond 解散。

和平‧佔中‧雨傘運動‧Bersih 主題曲

Beyond 因為熱愛和平，所以自己創作了和平手勢。在音樂會時樂隊的靈魂人物黃家駒時常擺出和平手勢，令和平手勢在搖滾界廣為流傳。作品《海闊天空》、《抗戰二十年》、《長城》等，成為香港示威遊行的主題曲，於每年七一大遊行由示威者高唱。而這3首歌與《光輝歲月》、《不再猶豫》更同時成為2014年香港學界大罷課、「和平佔中」及「雨傘運動」的主題曲。

《光輝歲月》是1990年 曼德拉出獄後，Beyond 祝福其早日成功爭取民­主自由之歌，也希望這訊息可以傳到世界各地。本曲還成為馬來西亞非政府組織乾淨與公平選舉聯盟（淨選盟）4.0集會（Bersih 4.0）的主題曲。bersih，意為「乾淨」、「廉潔」之意，於2015年8月29日至30日在全國各地主要城市舉行的第四次和平集會，時逢首相納吉拉薩貪腐醜聞。這是馬來西亞國會通過《和平集會法令》之後的首場淨選盟集會，也是該法令實行以來首場被宣布為非法集會的集會。

大陸改革開放的初期，遠至華東及華北地區，Beyond 的歌聲已經深深打進了大陸年青人的心中。他們覺得Beyond的歌曲很能體會當時年輕人的心態，更稱呼黃家駒為藝術家，並非單純的偶像歌手。應驗了歌曲是沒有受到語言或地域的限制，只要能感染人的心靈便是好歌。

黃家駒：海阔天空（绝版） 高清

黃家駒（Wong Ka Kui，1962－1993），香港 Beyond 樂隊的詞曲作者、主唱歌手、和節奏吉他手，樂隊大部分的歌曲是由他創作，並以獨特的沙啞嗓音、巧妙的尾音處理見稱。

黃家駒性格敢言，不時發表大膽的言論，有時令娛樂圈中人不滿。然而其果斷、健談的個性，也令他成為樂隊的發言人及領導人，帶領Beyond事業闖進多個高峰。由於對香港樂壇感到失望，加上希望樂隊能衝出香港，故在1992年開始長居日本發展。Beyond起初以為日本比香港有更大的自由度去玩音樂，誰知依然要裝「鄰家男孩」，包括參加 Beyond最不喜歡的遊戲節目，去得到日本樂迷的關注。雖然他們在日本的生活孤獨，但在那裡能學習得到跟香港不一樣的音樂，這成為了Beyond在日本玩音樂最大的推動力。

1993年6月24日樂隊應邀拍攝遊戲節目《小內小南的想做什麼就做什麼》，黃家駒在狹窄並沾滿水漬的台上奔跑時不慎滑倒，頭部朝下摔落昏迷，留醫六天後逝世。

2014年香港「雨傘運動」中，其創作的《海闊天空》、《光輝歲月》、《不再猶豫》等歌曲成為該運動主題曲；歌曲在海外華人聚居地如加拿大、新加坡、日本等仍然廣泛流傳，成為華語版的《Imagine》，直抒熱衷自由的搖滾精神。

《傘開以後》：MV+微電影+政治社會意涵

香港電台電視部於2015年9月，即雨傘運動一周年，製作了五分鐘音樂微電影《傘開以後》，反映香港人於雨傘運動後一方面念念不忘，但亦感到無奈和嘆息。其中因黃家駒的作品歌曲在雨傘運動影響人心，故以其為主軸，邀請音樂人韋啟良將黃家駒1993年作曲的作品雨傘後重新編曲，由微電影女主角戴萃瑤重新演譯，藉著歌名雨傘後，及原來的歌詞「雨傘後 人無語退後 不再問 不再望不再夢 天色也哀愁」及「埋藏雨傘後 人群擦過後 安慰自己 你或者也在想也在哭也難受 也內疚」，在藝術創作中帶出了政治社會意涵。

民主法治國家、自由制度社會的2大基石是：定期契約（洛克）、與三權分立（孟德斯鳩），「普通選舉」包括在前者之內，香港的「雨傘運動」的訴求與爭取有理。

不過，進入民主國家之後，同時必須維護法治。各種「占領」雖然仍可以是「言論自由」的口號，但不應伴隨傷害他人人身與財產的犯罪行為。以最早喊出「占領華爾街」的美國社運為例，抗議者事實上並沒有侵入任何官署與私人建築，只是「占領（集會）」了華爾街上一個小公園而已。

只有民主、沒有法治的結果，是法國大革命恐怖時代的慘劇經驗；許多領導者高喊民主、人民的高貴口號，實際行為卻是獨裁、排除異己，羅織罪名、殺人如麻，最後也難逃被同床異夢的政敵，送上斷頭臺。

朱主愛 Joyce Chu /四葉草

大中華區拼圖的閃亮一角 A Twinkling Corner of the Great Chinese Map

我是馬來西亞的作母 MALAYSIA CHABOR

大馬少女朱主愛（Joyce Chu），外號四葉草，於 2014 第一張單曲《MALAYSIA CHABOR》（馬來西亞的作母），用國語、韓語、馬來語、閩南語等4種語言詠唱，推出後立刻獲得好評。

馬來西亞的華文華語文創長期興盛，有歷史性的成就，是大中華區文化拼圖的閃亮一角。

這首歌採用許久不聞的民謠風編曲與演唱，自彈自唱，帶點童稚的嗓音，格外襯托了她的可愛，頗見特色。在韓國、泰國、臺灣，一面倒向美國電音「國際化」的潮流中，本片倒是一種文化的平衡，反映的是中華文化枝葉散佈的「國際化」。

不過，本曲突出強調與「韓流」的對抗，我不確定是否為一種幽默，或真的文化宣戰。

朱主愛高唱「別再說 anyong anyong haseyo（韓語您好）」、「我是馬來西亞的作母」為自己正名。同時，對於韓國的「人工美女」特徵，也在歌詞裡作了反諷：「我的臉我的鼻子下巴眼睛我的酒窩，全都是假的假的包括耳朵……」相當幽默。

洗腦神曲【好想你】四葉草 

朱主愛後來以藝名四葉草作為主打識別標誌。2015年初受邀登上北京春晚舞台，為首位受邀參與的大馬藝人。同年底於台灣出道，發行首張同名EP《四葉草 Joyce Chu》。其中主打曲《好想你》續，成為爆紅洗腦歌。

2020年參加騰訊視頻的偶像女團選秀節目《創造營2020》，是繼尤長靖後，第二位闖進本節目總決賽的馬來西亞人，最後獲得第9名。

臺灣南洋‧閩南枝葉‧中原遺緒

政治要角康寧祥從前有一次出訪新加坡，回國後興奮的對人說：沒有想到，新加坡也講臺灣話！其實臺灣、新加坡、馬來西亞…，都曾是閩南先民的拓展之地。

臺語的「女性」一般寫作「查某」，其中的「某」，應該是個不達意的俗寫。其本字應該是「母」，因為閩南在古代來自中原，而中原音演化後，會發生「b, m」實為同源的現象，如「補、輔」的形聲字「甫」，實為相同。

就字源言，「母」就是「女」，仔細看，「母」是「女」字加上了象徵母乳的 2 點，而「女」的象形字，是一個跪坐的人，雙手放膝上，表示溫柔的女性。所以，CHABOR的 BOR，就是女性、就是「母」字。

至於「查」應該是「作」音的演化。

閩南語的「男性、女性」分別為：當甫（父）人、作母人，但流傳到臺灣後，慢慢形成變化。

臺語的男性，一般寫作「查甫」，但臺語的「查」也可以唸作「它」（即「噹」的音轉），可推論原來應與閩南相同，是「當甫」。而「甫」在古中原，就是男性、父夫的意思。

以上是我從前對文字學、聲韻學的學習經驗，已經幾十年不碰，也沒有可能再重拾研究，就當作一種隨興的假說吧！

文化超越民族

中華文化不僅在歷史上有多元的民族融入，當前也持續進行中。

文化磁吸：美國樂團‧香港札根

Metro Vocal Group：海闊天空

藝術創作追求可大可久，難免會有文化磁吸現象：如當前的「國際化」，其實就是「美國化」，更精確的就是美國為中心的多元化。

歷史上曾經繁榮過的時代、地區，也是如此；大中華區，也出現了跡象。

來自美國1998年成立的無伴奏人聲樂團（A Cappella）Metro Vocal Group，就是1例，2007後轉在香港札根。他們擅長演繹流行音樂、DooWop 式搖滾、經典搖滾、Barbershop 式音樂、R&B、百老匯音樂及爵士樂等，為不同樂章重新譜寫編曲，為不同的歌曲注入全新的生命力。

Metro 在2009 年於香港推出首張專輯《Music for a Metropolis》，翻唱〈Stand By Me〉及容祖兒〈我的驕傲〉等歌曲，得到極大迴響。隨後重新翻唱香港搖滾傳奇 Beyond 的經典作品〈海闊天空〉，一舉獲得大中華地區的人氣與認同。

他們表演的形式：A Cappella，請參考專文 A Cappella 人聲伴奏合唱。

2011、2014年在香港、澳門 "Get Everybody Moving" 鄧紫棋演唱會中多次擔任表演嘉賓，並推出全中文專輯《無國界》，此專輯別樹一格的曲目編排，在華文地區大獲好評。在專輯中有許多華語歌曲皆源自於台灣，Metro希望能到台灣為台灣聽眾安排精采又特別的曲目，帶給樂迷們全新的享樂體驗。

Christine Welch《一百萬種可能》/2019

美國藝人，經過臺灣，在大陸發展、唱中文歌成名。

Christine Welch 自己取中文名「克麗絲叮」，「叮」是她喜歡的漫畫《哆啦A夢》，在台灣曾譯為小叮噹。
她在大學畢業後，到高雄市教小學生英文，同時繼續學習華語；2010年，她開始在Youtube上傳自己翻唱的華語歌曲，引來媒體注目。2013年，她被唱片公司相中，而成為歌手。
2018年8月左右，她於2013年在台灣創作的歌曲《一百萬個可能》在抖音短視頻的影響下，在中國大陸再次爆紅，並在2018年年末，於《北京衛視環球跨年冰雪盛典》上演唱了《一百萬個可能》這首歌曲。

MV 免費音樂

老師可提供有興趣製作MV的同學，免費音樂。

在「統雄曲目」，如願拿伴唱帶，自行演唱者也歡迎。 

MV of The Third World 第三世界多元文化

Flash Mob Musical 快閃音樂劇